Dans un paysage musical encore largement dominé par les hommes, les DJs Anetha et Vel s’imposent comme des figures emblématiques de la scène électronique française et internationale. Leur collaboration et leurs parcours individuels illustrent une évolution notable en matière de représentation féminine dans le DJing et la production musicale. Anetha, artiste aux multiples casquettes – DJ, productrice, fondatrice de label et ancienne architecte – incarne une approche méticuleuse et créative de la musique électronique.
Anetha : une architecte du son aux thématiques profondes
Connue pour ses sets mêlant techno, trance et expérimentations sonores, Anetha a su construire une carrière solide, se produisant dans des clubs et festivals renommés à travers le monde. Son premier album, sorti en 2024, a marqué un tournant, explorant des thèmes tels que la conscience écologique, la féminité, la masculinité toxique et les critiques parfois infondées au sein de l’industrie musicale. Sa démarche artistique, alliant précision technique et profondeur thématique, s’inscrit dans la lignée d’une génération d’artistes qui utilisent leur plateforme pour aborder des sujets de société. Anetha est également une militante engagée, sensibilisant la communauté de la musique électronique à son impact environnemental et partageant son savoir avec les jeunes générations. La co-fondation du label « Mama told ya » en 2019 témoigne de sa volonté de soutenir et de promouvoir de nouveaux talents, encourageant l’expression artistique libre.
Vel : l’exploration de la dualité et de la transcendance
Vel, dont la musique est qualifiée d’oxymorique, navigue entre sensualité et énergie brute, douceur et puissance. Son premier album, « There Is Always A Solution », sorti sur le label Mama Told Ya d’Anetha, explore la féminité à travers une dualité entre force et grâce, comme en témoignent ses incursions dans la techno mentale aux rythmes effrénés, le tribal, la trance, et les ambiances rêveuses. L’eau, élément omniprésent dans son enfance près de l’océan, est une source d’inspiration majeure, symbolisant cette ambivalence entre calme apaisant et puissance déferlante. Vel aspire également à repousser les frontières musicales, s’aventurant dans des territoires sonores encore peu explorés, qu’elle décrit comme une nouvelle impulsion musicale, caractérisée par sa linéarité et son rythme soutenu.
Une collaboration marquante : Anetha B2B Vel
La collaboration entre Anetha et Vel, notamment leur set B2B (back-to-back) lors des Nuits Sonores en mai 2026, a été saluée comme un moment fort, soulignant leur alchimie artistique. Ces performances communes renforcent leur statut d’icônes montantes, inspirant d’autres femmes à suivre leurs traces dans l’industrie musicale électronique. Leur présence et leur succès démontrent qu’il est non seulement possible, mais aussi essentiel, que des figures féminines fortes existent et soient visibles, offrant ainsi des modèles inspirants pour les futures générations d’artistes.
Analyse et perspectives
L’émergence d’artistes comme Anetha et Vel dans la sphère électronique n’est pas anodine. Elle reflète une prise de conscience croissante des inégalités de genre dans le milieu de la musique, particulièrement dans les genres plus underground comme la techno. Leur succès, construit sur un talent indéniable et une vision artistique claire, contribue à déconstruire les stéréotypes et à ouvrir la voie à une plus grande diversité. Leurs engagements, qu’il s’agisse de la sensibilisation environnementale pour Anetha ou de l’exploration audacieuse de la féminité pour Vel, ajoutent une dimension significative à leur parcours. En tant que productrices et DJs, elles façonnent activement le paysage sonore contemporain, tout en posant les jalons d’une industrie plus inclusive et représentative. La poursuite de leurs carrières respectives et leurs collaborations futures seront sans aucun doute des indicateurs importants de l’évolution de la place des femmes dans la musique électronique.
